Фотозйомка будівель: як створювати приголомшливі знімки архітектури
Експерти розповідають, як довести зйомку будівель до досконалості
Нас, як людей і як фотографів, привертають будівлі. Що стосуються облікової хмарочоси, прості заміські будинки, собори, старі садові сараї - будь-яка будівля може стати персонажем відмінною фотографії. А чотири майстри жанру допоможуть майстерності вашої архітектурної фотографії досягти нових висот.
"Це те, що робить нас людьми", говорить про нашу любов до фотографії будівель Адріан Гаутами (Adrian Gaut) "- здатність побачити щось особливе в звичайній навколишньому середовищу".
Адріан Гаутам зняв на цифру цей знімок зі своєї серії фотографій бульвару Уїлшир в Лос-Анджелесі. Знято якраз перед тим, як він перейшов на Nikon, камерою Canon EOS 5D Mark III і об'єктивом 70-200 F / 4L Canon EF. Витримка: 1/500 сек при F / 18, ISO 400.
Гаутами, комерційний професіонал з Нью-Йорка, відноситься до тієї породи архітектурних фотографів, які в першу чергу знімають не для дизайнерського агентства, а як частина великих проектів або для себе.
Такі фотохудожники зазвичай поєднують своє буквальне прочитання будівель із шаром метафор. Як говорить Крістофер Гріффіт (Christopher Griffith), також з Нью-Йорка, фотографування архітектури "фіксує ідею, відчуття того, що це взагалі можливо, побудувати всі ці речі, це свого роду благоговіння перед тим, що людські істоти здатні створювати [їх]" .
Той, хто відчуває подібний трепет, може навчитися виражати це на фотографіях.
Винахід власного стилю
Ваш особистий погляд, виявляється як в тому, де ви встановили свою камеру, так і в тому, що ця будівля значить особисто для вас, буде визначальною рисою ваших архітектурних фотографій.
Фотографуйте, щоб зрозуміти, що вас приваблює, і працюйте з цим.
У стилі Гаутами, наприклад, переважають кути і ближча, в порівнянні з загальноприйнятою в архітектурній фотографії, перспектива - це риси, народжені від необхідності. Він купив стару 4x5 камеру на eBay, думаючи, що вона буде з 90мм об'єктивом (екстра-широким для цієї широкоформатної камери), а вона насправді виявилася з 210мм (коротким телефото) об'єктивом. "У той час я не міг дозволити собі купувати інші об'єктиви", говорить він. "Так що я почав знімати з більш довгим об'єктивом і виявив, що я можу отримати щось більш унікальне, і набагато більше відповідне моєму баченню архітектури. Це також дозволило мені знімати будівлі, які я вважав не дуже цікавими в цілому, але [деталі яких] мали великий потенціал. І, навіть коли я зміг дозволити собі різноманітність в об'єктивах, я все ще відчував зв'язок з цим методом зйомки ».
Ашок Сінха (Ashok Sinha) зняв ці вигини за допомогою Canon EOS 5D Mark II і 16-35mm F / 2.8L Canon EF об'єктива. Витримка була 1/30 сек при F / 4, ISO 320.
Якщо Гаутам любить кути, то Ашок Сінха, інший нью-йоркський фотограф, вважає за краще вигини. Вище - його фото сходи за проектом Френка Гері (Frank Gehry) в художній галереї Онтаріо в Торонто. "Я вважаю вигини сильним візуальним елементом, особливо для архітектури, де все [зазвичай] дуже пряме. Він надає трохи інтересу зображень, змушує їх виділятися".
«Сидіння» Крістофера Гріффіта (Christopher Griffith); знято на 4x5 LINHOF Master Technika, 150 мм об'єктив Rodenstock, плівку Kodak Portra 400.
Гріффіт ж основну увагу приділяє повторюваним структурам, що помітно на його знімку Великого шанхайського театру.
Маттіаса Хакера (Matthias Haker), комерційного фотографа з Дрездена, явно привертає тема спіралей і труб, і це можна побачити в його фотографії станції в лондонському метро. "Я зачарований гвинтовими сходами", говорить він. "Це типова ситуація, коли я фотографую кручені сходи в якомусь офісному будинку, і люди, які там працюють, бачать мене лежачим на підлозі, починають дивитися вгору і тут розуміють, наскільки це дійсно красиво, хоча вони звикли бачити її кожен день" .
Що ми можемо винести з цього? Думайте про те, які візуальні елементи в архітектурному середовищі вас найбільше приваблюють і складайте сцену таким чином, щоб ці елементи виходили на передній план.
Щоб зробити цей знімок, Маттіас Хакер відправився під землю. Sony A900 і 17-35mm f2.8-е / 4 об'єктив Konica Minolta AF; експозиція 1/10 сек при F / 3.5, ISO 200.
Пошук натури
Пошук будівлі для зйомки - це "суміш інтуїції і деякого планування", говорить Гаутами. "Я багато подорожую, і іноді у мене є список речей, які виглядають цікаво, іноді з путівників. Іноді я складаю списки речей для майбутніх поїздок, але я завжди тримаю свої очі відкритими". Його порада: Подивіться на будівлю поряд з тим, в якому ви зацікавлені. "Іноді будівлі-флагмани від великих архітекторів менш цікаві, ніж ті, які не світяться в пресі".
Роблячи знімок, наведений вище, Сінха мав вільний день в Торонто під час комерційної зйомки, і він пішов погуляти. "Я завжди люблю ходити в художні галереї. Художня галерея Торонто відома не тільки своїми колекціями, але архітектурою в цілому. І я завжди хотів подивитися на сходові клітки Гері".
Як і ці два фотографа, Хакер прагне досліджувати будівлі для особистих фотографій, які він робить крім комерційних зйомок. "Перед тим, як їхати, я багато часу витрачаю на пошук в інтернеті місць, що представляють інтерес," говорить він. "Фотосообщества спростили такі дослідження. Також я дивлюся книги про архітектуру, а також архітектурні веб-сайти або форуми".
Але деякі фотографи знаходять натуру без особливих пошуків - досить просто подивитися наверх. Працюючи з повсякденними будівлями, наше завдання - перетворити їх за допомогою фотографії. "Мене ніколи особливо не цікавить передача реальності", говорить Гріффіт. "Дуже рідко буває, щоб я дивився на будівлю і говорив:" Я хочу відобразити його правдиво, так, як воно розташоване щодо навколишнього середовища і горизонту. Мені набагато цікавіше, як тривимірний світ вписується в двомірний прямокутник. Я завжди намагаюся, щоб речі виглядали значніше, ніж в житті, більш монументальними ".
Адріан Гаутам використовував камеру Pentax 6x7 і об'єктив 75мм F / 4.5 Pentax SMC для зйомки будівлі і візерунка чергуються світла і тіні. Плівка: Kodak Tri-X 320. Витримка: 1/500 сек при F / 16.
вибір обладнання
Оскільки всі ці чотири фотографа - зайняті професіонали, вони працюють з широким спектром завдань. Тому вони зупинилися на повнокадрових зеркалках і камерах зі змінними об'єктивами, в першу чергу, із змінною фокусною відстанню. Гаутам використовує камери Nikon серії D810; Сінха воліє Canon EOS 5D; Хакер є людиною Sony, які працюють з Alpha 900, Alpha 7R, і Alpha 99.
"Вона дає мені необхідну універсальність для вирішення широкого спектра робочих завдань", говорить Гаутами про свою цифрову полнокадровой дзеркальній камері. "Предметна зйомка, портрети, аерозйомка - для мене це дуже зручно". Для архітектурної роботи він зазвичай використовує довший, ніж очікувалося, 70-200mm F / 2.8 AF Zoom Nikkor.
Гріффіт не схожий на всіх інших. Для його архітектурних робіт він використовує 4x5 LINHOF Master Technika, об'єктив Rodenstock, і, глибоко вдихніть - плівку. Архітектурні роботи, каже він, "як не дивно, це не те, чим я заробляю на життя. Я роблю це для себе. Тут немає команди, немає продюсера, це тільки ти і камера 4х5. Це дозволяє повернутися до одиночної фотографії".
У той час як більшу частину своєї комерційної роботи він робить цифрою (Nikon D810s і Hasselblad H4 з задником Leaf), для особистої роботи він любить використовувати плівку, тому що, як він каже, вона "змушує вас приймати рішення. З цифрою я можу знімати все на світі. З плівкою я зніму дві або три речі, і все ". Гріффіт робить один компроміс для швидкості - він використовує видошукач LINHOF, схожий на оптику кінооператорів, щоб встановити початкову композицію.
Прийняття рішень
Крістофер Гріффіт зняв цю секцію телевежі Східна перлина, використовуючи свою камеру 4x5 LINHOF Master Technika і об'єктив 90мм Rodenstock. Плівка: Kodak Tri-X 400.
Жоден з наших чотирьох фотографів не завадить на обладнанні. Як і з більшістю типів фотографії, створення відмінною архітектурної фотографії залежить не від натури або обладнання, але від рішень, які ви приймаєте під час зйомки. На цей рахунок ці професіонали можуть поділитися крупицях мудрості.
"Працюйте з обладнанням, яке у вас є, обладнанням, з яким ви відчуваєте себе комфортно, і знайдіть підхід, який буде працювати для вас, в моєму випадку, це зйомки довгими об'єктивами", говорить Гаутами.
Сінха закликає вас звернути увагу на світло. "Я завжди уважно спостерігаю світло," говорить він. "Я завжди роблю нотатки про світлі і розглядаю тіні". Він не ігнорує і контражурним освітлення. На знімку сходи Френка Гері, як він зазначає, контражурним світло, що йде зі стелі і відсвічує від дерев'яних поручнів, визначає форму.
Гріффіт дає незвичайний рада: знімайте менше. Під час проведення майстер-класу по предметної зйомці, він велів учасникам обмежити кількість знімків під час сесії п'ятдесятьма. Так як все знімали на цифру, він покладався на чесність. "Це як на 50 кадрів плівки", говорить він. "Такого роду дисципліна і такі вправи змушують вас зосередитися на не на тому, що ви можете зняти, а на тому, що ви хочете зняти. Проблемою [цифри] є те, що вона не відточує очей. Це відбувається і зі мною. Коли я знімаю комерційну роботу, за день я роблю від 800 до тисячі фотографій, як, чорт візьми, я міг назнімав таку кількість? Це аргумент проти цифри в принципі. Ця вправа на терпіння, терпіння при фотографії та на те, щоб змушувати себе приймати важливі рішення " .
"Щоб зробити цікаві знімки, вам не потрібні неймовірні будови", додає Гаутами. "Важливо вміти працювати з тим, що є у вас зараз. Ви можете зняти хороший знімок средненьким об'єктивом, якщо вмієте бачити".
Оригінальна стаття: http://www.popphoto.com/how-to/2015/02/building-photos-how-to-craft-amazing-architectural-shots-0
Що ми можемо винести з цього?Коли я знімаю комерційну роботу, за день я роблю від 800 до тисячі фотографій, як, чорт візьми, я міг назнімав таку кількість?